ИРИНА КУЛИК о новом проекте художника Николая Полисского

6 июля в Николе-Ленивце пройдет русско-французский фестиваль современной культуры «Бобур» с богатой программой зрелищ и событий самого разного масштаба. Француз Ксавье Жюйо «вспашет небо» при помощи настоящих тракторов и установленных на них аэродинамических скульптур, а уличные музыканты и циркачи воссоздадут атмосферу парижской площади перед Центром Помпиду, «в роли» которого выступит новый объект Николая Полисского «Бобур».

Николо-ленивецкая цивилизация, отсчитывающая свое существование с 2000 года, за десять с небольшим лет своего существования успела проделать путь от ассирийско-вавилонских зиккуратов и римских акведуков до «Байконура», «Андронного коллайдера» и фантастического суперкомпьютера, иначе называемого «Вселенским разумом», при этом оставаясь верной экологическим материалам – соломе, дереву и лозе. Время уже писать историю этого уникального места и открыть посвященный ему музей – что вроде бы и предлагает в своем новом проекте Николай Полисский.

Николай Полисский. Бобур. 2013 © Фото: Ирина Кулик

Его новое творение называется «Бобур». Полисский называет парижский Центр Помпиду своим любимым музеем современного искусства. Его экстравагантный облик не затмили ни Гуггенхайм в Бильбао, ни Тейт Модерн. Впрочем, новое сооружение из дюжины гигантских изогнутых плетеных труб, напоминающих не то саксофоны, не то слоновьи хоботы, отсылает к прославленному зданию Ренцо Пьяно и Ричарда Роджерса через довольно прихотливую ассоциативную цепочку. Самая считываемая рифма здесь – раструбы плетеных хоботов, напоминающие гигантские вентиляционные трубы, торчащие прямо из площади перед парижским музеем. Полисский рассказывает, что ему они казались трубами парохода, словно бы готового всплыть из-под земли. Фирменный николо-ленивецкий «древопанк» ничем не напоминает хай-тек Центра Помпиду. Сооружение Николая Полисского выглядит очевидно органическим. Вроде бы почвенническое, как и вся николо-ленивецкая архитектура, оно в то же время экзотично и вызывает ассоциации с какими-нибудь индийскими храмами, или, скорее, заставляет вспомнить знаменитый ангкорский храм Та Пром, сросшийся с гигантскими фикусами.

Николай Полисский. Бобур. 2013 © Фото: Ирина Кулик

Однако экзотизм нового творения Полисского отсылает не столько ко вневременной архаике, сколько к эпохе становления модернизма с ее всемирными выставками. Они заставляли восхищаться чудесными изобретениями прогресса и диковинками дальних краев – образу из более древних археологических пластов прогресса, нежели построенный в 1977 году Центр Помпиду, уже ставший иконой ретромодернизма. «Слоновьи хоботы», из которых состоит «Бобур», неожиданно перекликаются с гигантским механическим слоном, сооруженным в 2007 году в Нанте в стимпанковом музее Lesmachinesdel’ile, посвященном уроженцу города Жюлю Верну. Слон-автомат, использующийся как транспортное средство, описан в романе французского фантаста «Паровой дом».

Правда, в отличие от этого чудо-автомата, «Бобур» вряд ли сможет отправиться в путешествие по окрестным полям. Да и для музея в традиционном понимании этот пучок плетеных «хоботов» с винтовой лестницей внутри явно не подходит – хранить и развешивать шедевры тут решительно негде. Сам Полисский готов приглашать в «Бобур» художников, чтобы они, например, развешивали свои произведения на загибающихся раструбах. Но получившаяся таким образом «елка», пусть и наряженная самым причудливым и элегантным образом, будет важнее любых «шариков» и «звезд».

Николай Полисский предлагает и совсем уж фантастическую, почти мультяшную интерпретацию своего нового объекта. Он видит в нем нечто вроде внезапно приземлившегося в николо-ленивецких полях инопланетного корабля, из которого вот-вот появятся маленькие зеленые человечки с ушами-антеннами, заканчивающимися такими же раструбами, что и «хоботы». Раструбы эти и правда – самая будоражащая воображение деталь «Бобура», напоминающая, в отличие от пароходных труб своего парижского прототипа, еще и рупоры громкоговорителей. «Бобур» Полисского, как и его «Маяк», оказывается еще одной отсылкой к башне Татлина. А в шутку упомянутые художником «пришельцы» заставляют вспомнить название одного из манифестов русских футуристов – «Труба марсиан». «Бобур» – не музей в традиционном понимании хранилища культурных ценностей, но центр коммуникации, готовый транслировать свои послания и собирающейся на все более многочисленные и разнообразные николо-ленивецкие фестивали публике, и окрестному пейзажу.

Ирина Кулик

Специальные гости осенней встречи «Архстояния» вечера – архитектора Жиль Клеман, Жан-Люк Бриссон и Сабина Ерман. Жиль Клеман прочитает лекцию  «Сад идет».  Также будут представлены новый каталог «Архстояние 2012. Лето», фотографии объектов и фильм о летнем фестивале.

Центр современной культуры «Гараж»
Москва, ЦПКиО им. А.М. Горького, ул. Крымский Вал, д. 9

В этом году авторы не просто создадут архитектурные объекты, но и представят их в контексте задуманных маршрутов — авторских сценариев движения в пространстве Николы-Ленивца.

Участники «Архстояния» в этом году:
Bernaskoni, объект«Арка»;
архитектурное бюро Manipulazione Internazionale, проект «Штурм неба»;
архитектурное бюро Salto Architects, работа «Fast Track»;
архитектурное бюро Мegabudka, работа «Детская площадка с извилистыми маршрутами»;
проектная группа «Поле-дизайн», объект «Николина Воронка».

В событийной программе «Архстояния» – музыкальные события и перформансы, а также работы, основанные на взаимодействии с ландшафтом, созданные специально для фестиваля. Среди участников – легенда американского contemporary dance Сара Шелтон Манн, создатели  Русского инженерного театра «АХЕ» Павел Семченко и Андрей Сизинцев,  контрабасист-экспериментатор Владимир Волков, художник Андрей Бартенев, FX Quartet, певица Татьяна Калмыкова, а также Safety Magic, EXIT project, Святослав Пономарев, Петр Айду, Дмитрий Власик и др.

Специальный гость «Архстояния 2012» – японский архитектор Джунья Ишигами, основатель студииJunya.ishigami+associates, обладатель Золотого льва Венецианской биеннале архитектуры (2010), один из финалистов конкурса на реконструкцию Политехнического музея в Москве. На «Архстоянии» Джунья Ишигами прочитает лекцию о своих работах.

Источник: пресс-релиз

В этом году авторы не просто создадут архитектурные объекты, но и представят их в контексте задуманных маршрутов — авторских сценариев движения в пространстве Николы-Ленивца.

Участники «Архстояния» в этом году:
Bernaskoni, объект«Арка»;
архитектурное бюро Manipulazione Internazionale, проект «Штурм неба»;
архитектурное бюро Salto Architects, работа «Fast Track»;
архитектурное бюро Мegabudka, работа «Детская площадка с извилистыми маршрутами»;
проектная группа «Поле-дизайн», объект «Николина Воронка».

В событийной программе «Архстояния» – музыкальные события и перформансы, а также работы, основанные на взаимодействии с ландшафтом, созданные специально для фестиваля. Среди участников – легенда американского contemporary dance Сара Шелтон Манн, создатели  Русского инженерного театра «АХЕ» Павел Семченко и Андрей Сизинцев,  контрабасист-экспериментатор Владимир Волков, художник Андрей Бартенев, FX Quartet, певица Татьяна Калмыкова, а также Safety Magic, EXIT project, Святослав Пономарев, Петр Айду, Дмитрий Власик и др.

Специальный гость «Архстояния 2012» – японский архитектор Джунья Ишигами, основатель студии Junya.ishigami+associates, обладатель Золотого льва Венецианской биеннале архитектуры (2010), один из финалистов конкурса на реконструкцию Политехнического музея в Москве. На «Архстоянии» Джунья Ишигами прочитает лекцию о своих работах.

Источник: пресс-релиз

В программе:
«Власик: Ослушание»,  документальный фильм Валерии Нибиру
«Архстояние 2011. Интервью с авторами», видеофильм Алексея Пучинина
Музыкальный перформанс:
Джон Лютер Адамс «Dust to Dust»
Исполнители: Андрей Дойников, Андрей Виницкий, Михаил Комаров, Дмитрий Власик
Представление каталога «Архстояние 2011. Тема: Сарай #11»
Представление проекта «Архстояние 2012. Тема: Знаки движения»

Выставка представляет результаты полевого исследования группы социологов во время проведения летнего фестиваля «Архстояние 2011». Тема фестиваля 2011 – «Сарай». Сарай как элементарная бытовая единица сельской жизни. Результаты и выводы представлены в виде комиксов на специально изготовленных конструкциях – книгах, которые разместятся в Центре Дизайна Artplay.

Clumba LAB на территории Центра дизайна Artplay
Н.Сыромятническая 10, стр. 9, вход «С»

Николай Полисский. Гиперболоидная градирня «Вулкан». 2009 © polissky.ru

Объект «Гиперболоидная градирня “Вулкан”» художника Николая Полисского, созданный для фестиваля ландшафтных объектов «Архстояние», сожгут 18 февраля, накануне Масленницы.

Объект появился в деревне Никола-Ленивец в 2009 году. Эта второй проект из «научной» серии, начатой «Большим андронным коллайдером», показанным в том же году в Музее Современного Искусства в Люксембурге. По замыслу художника, «Градирня» символизировала собой трубы теплоэлектростанций и должна была выпускать клубы дыма. Она пережила уже несколько фестивалей и до сих находится на территории парка-заповедника в Калужской области.

«Николай Полисский верит, что его произведения должны оставаться в памяти людей: удивительным образом возникнув в природном ландшафте, они должны также неожиданно исчезнуть, уступая место природе, — сообщается в пресс-релизе проекта. — Восемнадцатиметровая градирня будет предана очищающему огню, оставляя природе первозданность, а свидетелям события — яркое и незабываемое огненное зрелище».

Ритуал сожжения объекта проведет художник Герман Виноградов.