© Инновация

Каждая новая церемония вручения премии «Инновация» стремится удивить ко всему привычных критиков и художников-номинантов и придать рутинному процессу вручения денег и призов хоть какое-то разнообразие. В этом году затейники-организаторы превзошли сами себя, устроив в «Манеже» совершенно инфернальный перформанс.

Церемонию вела гигантская проекция ведущей телеканала «Дождь»Анны Монгайт, которая выглядела даже не как человек, а как киборг из футуристических фильмов. Правда, до конца выдержать холодный тон ей не удалось, и в какой-то момент огромное лицо с задника сцены скорчило милую гримасу со словами «Привет, мамочка!», когда на сцену выходила директор «Манежа» Марина Лошак, и антиутопия превратилась в фарс. Помимо прочего, звуковое сопровождение церемонии обеспечивал орган и детский хор, что придавало происходящему совсем уж запредельный градус веселья. Нельзя же сидеть с серьезным лицом, когда министр культуры выходит на сцену под музыкальную тему из фильма про Дракулу, а дети высокими чистыми голосами распевают на все лады «могиииииила, могиииииила». В части развлечения публики также был удачно задействован поэт Андрей Родионов, который читал тематические стихи перед каждой новой номинацией.

Что касается награждения лауреатов, тут все прошло слаженно, без сучка без задоринки. Лауреаты бодро шагали по белому подиуму прямо к светящейся сцене, говорили милые слова и трогательно улыбались. Премию за вклад в развитие современного искусства получил Эрик Булатов, которому зал аплодировал стоя. Заслуженный приз за поддержку современного искусства получила Ирина Прохорова и фонд Михаила Прохорова, который она возглавляет. В номинации «Теория, критика, искусствознание» награда ушла Елене Петровской за книгу «Безымянные сообщества».

Среди награжденных преобладали немосковские проекты – о чем во вступительной речи сказал директор ГЦСИ Михаил Миндлин, заключив, что номинация «региональный проект» уже себя несколько изжила. Действительно, лучшим кураторским проектом стала выставка Ярославы Бубновой «Самое себя глаз никогда не видит» – основной проект II Уральской индустриальной биеннале в Екатеринбурге, в номинации «Новая генерация» победил Иван Плющ с инсталляцией «Процесс прохождения», показанной в рамках все той же Уральской биеннале, а в самой главной номинации – «Произведение визуального искусства» – победила опера группы «Провмыза», поставленная в Нижнем Новгороде.

Итог всему этому торжеству региональных проектов подвел художник и куратор Илья Долгов, получивший приз в той самой номинации «Региональный проект», и в своей речи призвавший обосновавшихся в Москве художников из других городов «возвращаться домой».

Мария Семендяева – корреспондент ИД «Коммерсантъ»

Группа «Куда бегут собаки». Вязание на спицах и крючком множества Мандельброта © ncca.ru/innovation

Сегодня в Лондоне в галерее Calvert 22 открывается выставка избранных работ лауреатов премии в области современного визуального искусства «Инновация» «The Russian Art Show». На выставке будут представлены работы как лауреатов, так и номинантов «Инновации» за последние семь лет, среди которых Виктор Алимпиев, Сергей Братков, Александр Бродский, Рена Эффенди, Александра Галкина, Андрей Кузькин, Хаим Сокол и арт-группа «Куда бегут собаки».

Премия «Инновация» учреждена семь лет назад Государственным центром современного искусства и Федеральным агентством по культуре и кинематографии Российской Федерации. Вручается ежегодно в пяти основных номинациях – «Произведение визуального искусства», «Новая генерация», «Региональный проект», «Кураторский проект», «Теория, критика, искусствознание».

Обладателем основного приза в 2011 году стал художник Александр Бродский за проект «Цистерна».

Источник: пресс-релиз ГЦСИ

Михаил Миндлин © Фото: Валерий Леденёв

Выставка лауреатов премии в области современного российского визуального искусства «Инновация» может пройти во время летних Олимпийских игр в одной из лондонских галерей. Такие планы озвучил на торжественной церемонии вручения премии Михаил Миндлин, генеральный директор Государственного центра современного искусства, одного из учредителей конкурса. Его слова цитирует РИА «Новости».

Миндлин рассказал, что в настоящее время ведутся переговоры с одной из лондонских галерей, и есть вероятность, что выставка номинантов «Инновации» попадет в  программу Арт-Олимпиады. По его мнению, этот факт свидетельствует о международном признании конкурса.

Премия в области визуального искусства «Инновация» была учреждена в 2005 году Министерством культуры Российской Федерации и Государственным центром современного искусства. Вручается в пяти номинациях. Обладателями главного приза в разное время были Алексей Каллима (2005), Вадим Захаров (2006), группа «Синий суп» (2007), Владислав Ефимов (2008), Сергей Братков (2009), группа «Война» (2010). Премию сезона 2011 года получил Александр Бродский за инсталляцию «Цистерна».

Источник: ria.ru

Александр Бродский. Цистерна. 2011 © Инновация

Сегодня в Центре дизайна Artplay были названы победители VII Всероссийского конкурса в области современного искусства «Инновация».

Лауреатом в номинации «Произведение визуального искусства» стал Александр Бродский с проектом «Цистерна».

Лучшим кураторским проектом была признана выставка Виктора Мизиано «Невозможное сообщество».

В номинации «Региональный проект» победителем оказался международный художественный проект «Анклав» (Ева Гожондек, Стах Шабловски, Ирина Чеснокова, Евгений Уманский).

В номинации «Теория, критика, искусствознание» приз достался Андрею Фоменко за книгу «Советский фотоавангард и концепция производственно-утилитарного искусства».

Среди молодых художников лучшим признан видеопроект Таус Махачевой «Быстрые и неистовые».

Также в рамках церемонии были вручены специальные призы от партнеров конкурса.

Специальной премии фонда «U-Art: Ты и искусство» была удостоена Ольга Шишко. Центр дизайна Artplay также присудил ей специальный приз (площадка для проведения мероприятия) за каталог-исследование  «Расширенное кино». Специальный приз молодому художнику от фонда Stella Art Foundation (творческая командировка на выставку «Документа» в Касселе) получил Роман Мокров. Обладателем специального приза конкурса от Французского посольства (поездка на три месяца в Cité des arts, Париж) стал Александр Гронский. Специальный приз конкурса в номинации «Новая генерация» от Британского Совета совместно с Wysing Arts Centre (поездка в Wysing Arts Centre и участие в их программе Escalator) тоже достался Александру Гронскому.

В настоящее время в Государственном центре современного искусства проходит выставка работ номинантов конкурса. Она продлится до 1 мая 2012 года.

Источник: «Инновация»

ДИАНА МАЧУЛИНА о выставке номинантов на премию «Инновация» в Государственном центре современного искусства

Сделать выставку номинантов премии в области современного искусства – в принципе очень сложная задача. В отношении «Инновации» это особенно так: у премии пять основных номинаций, в каждой – пять номинантов, и перед куратором и архитектором стоит вопрос, как сделать одну выставку из двадцати пяти выставок, состоявшихся за прошедший год.

© Инновация

В 2012 году дизайн экспозиции придумал Сергей Ситар, архитектор и редактор журнала «Проект Россия». Раньше он не раз делал выставки, но архитектурные. Его опыт пространственного мышления и свежий взгляд на российское искусство – наконец-то не изнутри этой среды, а извне – дали удивительный результат. Все проекты номинантов оказались объединены общим настроением, а в планировке стендов можно увидеть схему устройства художественного сообщества.

Сначала маленькая черная комната с номинантами «Теории, критики, искусствознания». На веревочках, свисающих с невидимого потолка, в лучах прожекторов парят журнал «Популист», русско-немецкое издание об искусстве, выходящее пять раз в год, и четыре книги: «Некрореализм», «Космос Юрия Злотникова», «Советский фотоавангард и концепция производственно-утилитарного искусства» и «Расширенное кино». Как-то очень верно, что выставка начинается с книг. Книга – итог любого большого проекта; выставки закрываются, и остаются только воспоминания и каталоги на полках.

Главный зал имеет невиданную до сих пор планировку – радиально-кольцевую, такую же, как город Москва. Обычные решения с прямоугольными стендами разделяют пространство на отдельные от каждой работы впечатления, а система Ситара абсолютно прозрачна – из каждой точки мы можем видеть всю экспозицию целиком. Это побуждает к сравнению, оценке, не дает забыть о том, что перед нами выставка претендентов на премию. «Прозрачность» есть и в том смысле, который часто употребляют в рассуждениях об устройстве общественных, государственных и коммерческих организаций и процессов. В центре зала – кураторские и региональные проекты. По внешнему кругу – художники. Можно сколько угодно говорить о том, что пора художникам избавиться от тирании кураторов и стать самостоятельными, но наша художественная система еще слишком молода, институции развиваются сами и нужны художникам для продвижения. «Ни одна общественная формация не погибает раньше, чем разовьются все производительные силы, для которых она дает достаточно простора», –  Маркс сказал это об экономике, но это вполне применимо и к арт-системе.

© Инновация

В архитектурно-дизайнерских приемах Ситара много метафор. Сложно сказать, все ли они вложены им сознательно, но они есть. Разные проекты у него разделены не стенами, а листами тонкого материала. Чисто практически это находка: тут и мобильность конструкции при монтаже-демонтаже, и экономия места. Но в этом же и ощущение общности, условность разделения – творческие личности борются за индивидуальные карьеры, но есть и нечто большее, общее дело для всех – искусство. Многие номинанты страшно ругали Ситара – его идея дать всем равноценные пространства никого не впечатлила. Он проникся идеей премии как предоставления равных для всех условий –  вплоть до того, что даже те, кто мог уместить свой проект целиком, должны были специально фрагментировать его ради тех, у кого проект «не влезает».

Листы перегородок висят на стальных канатах, натянутых от стен к центру зала, в котором они закреплены на круге, висящем в воздухе над кураторскими и региональными проектами.  Этот круг можно назвать образом самого ГЦСИ – институции с филиалами во многих крупных городах страны, стягивающей все к центру. Художники как бы на обочине, но что уж тут поделаешь, советское положение художника как маргинала, устаревшее представление о нем как об отшельнике еще не выветрилось из нашего общества. Впрочем, проекты тоже свидетельствуют о некоторой интроверсии творцов – большинство из них посвящено воспоминаниям, исследованию восприятия и отвлеченным материям. Андрей Кузькин в проекте «Все впереди» ставит опыт символической смерти. В представленных стальных ящиках – все вещи, которые на момент «смерти» художника в возрасте 29 лет находились в его мастерской. Он принес их в назначенный день в «Открытую галерею», при публике сложил в контейнеры, постригся, разделся догола, волосы и одежду сложил туда же, ящики были заварены и могут продаваться как произведение искусства с условием, что вскрыть их можно только через 29 лет. Решение начать новую жизнь намного более радикально, чем проект Энди Уорхола с отложенными желаниями – он покупал всякую желанную дребедень, складывал в коробку с датой, и вскрывал только через год. Но полностью проект Кузькина неосуществим, с себя не снимешь друзей, родных, знания. Память не стирается – и потому даже от вещей нельзя избавиться полностью. В проекте Витаса Стасюнаса «Ордер» галерея была превращена в квартиру после переезда или выселения. От покинувших свое место вещей остались светлые силуэты на стенах, проводка к исчезнувшим источниками света, телефонные номера, записанные карандашом на стене рядом с уехавшим телефоном.

© Инновация

Группа «МишМаш» исследует город – но не так, как молодые архитекторы на «Стрелке», желая сделать его удобней для жизни. Маша Сумнина и Миша Лейкин пытаются понять, что город, такой, как он есть, говорит нам. Как типичные для среды ритмы и структуры влияют на психологию горожанина.

Фотограф Александр Гронский снимает грязные окраины спальных районов с чахлыми голыми деревьями, и людей, пытающихся наслаждаться жизнью в таком окружении. Как ни странно, кристально ясная оптика Гронского, проработка мельчайших деталей, как в старинных картинах, вытаскивает из этой грязи благородство, подобное тому, что есть в ландшафтах у Брейгеля.

Александр Бродский с проектом «Цистерна» открывает Москву с совершенно экзотической стороны. Заброшенный подземный коллектор Микояновского комбината – звучит малоприятно, но Бродский знает, как красива индустриальная архитектура. И что, казалось бы, еще можно сделать со столь необычным пространством, враждебным человеку и будто бы пришедшим из фильмов о звездных войнах. Вообще Бродский очень часто работает с такими бесчеловечными, неуютными пространствами, вселяя в них какую-то надежду на счастье, как в работе «Шарманка», где макет квартала унылых хрущевок под стеклянным колпаком оживает, когда покрутишь ручку шарманки, – квартал скрывается за вуалью мягкого снега и теплеет от нежной битловской мелодии. Цистерну Бродский преобразил, сделав в ее стенах светящиеся окна с трепещущими на ветру белыми занавесками. Всего-то: ткань, вентиляторы и лампы – но волшебство получилось невероятного масштаба. Бродский «вынул» это место из-под земли и перенес на ее поверхность, где дует ветерок и нужны окна, потому что есть солнце. Кроме того, цистерну,  интерьер, у которого нет экстерьера по определению, так как вокруг стен – земля, он вывернул наизнанку и превратил в открытое пространство. Круглосуточная тьма подземелья обернулась летней ночной площадью маленького города, посреди которой стоишь и думаешь о тех, кто живет в домах вокруг нее. Их окна светят ночному пешеходу, ветерок гуляет по квартирам.

Итак, многие проекты посвящены городской среде. И в большинстве случаев она честно показана как недружелюбная. Ярче всего это видно в работе Романа Мокрова, художника из города Электроугли, сделавшего видео о том, как люди, желая сократить путь и не платить за билет на электричку, пролезают через дыру в ограждении путей. Жизненная среда выстроена как цепь препятствий. Большая цель, ради которой преодолевают эти препятствия герои видеоработы, – Москва, где у любого человека на пути к успеху тоже будет немало проблем, но есть хотя бы перспектива их разрешения. В провинции же все кажется безнадежным. Из этого пункта экспозиции радиально-кольцевая система Ситара может показаться картой Родины, в которой Москва является точкой схода всех мечтаний и источником всех конфликтов, той сущностью, что держит на себе все и в то же время все себе забирает. Не любит и не отпускает.

© Инновация

Как ни старайся воспринимать все положительно, используя творческие ресурсы, а картина выходит неутешительная. Не в том смысле, что с искусством что-то не так, напротив, все номинированные произведения очень талантливы. Просто искусство напрямую зависит от эпохи, в которую оно создается. И выставка «Инновации», которая по должности своей дает «общий план» ситуации в искусстве, тем самым отражает наше время как таковое.

Общее ощущение – мрачное. Немало тому способствует выбранный Ситаром черный цвет перегородок. Дизайн в той же степени, что и искусство, зависит от реальной ситуации. Надо вспомнить хотя бы, как частная, не государственная, Премия Кандинского постепенно отказалась от торжественного имиджа, в 2008 году, например, явленного в виде красных ковровых дорожек, ведущих от работы к работе, c намеком то ли на премию Оскара, то ли на Кремль. Организаторы Премии нашли  новых архитекторов Игоря Чиркина и Алексея Подкидышева, которые смогли проявить оригинальными пространственными решениями особенности номинируемых проектов. Так или иначе, но они сложили общую картину – полумрак залов, стесненность передвижения, предусмотренные «пробки» из зрителей в нужных местах. И все заканчивалось на оптимистичной ноте – проекте Юрия Альберта «Moscow Poll», голосовании, посвященном принципиальным для гражданина вопросам, даже если этот гражданин по профессии художник.

Альберт победил, потом прошли выборы. Необходимость выбирать, заявленная тогда Альбертом, в реальности превратилась в отсутствие выбора. Серая полутьма экспозиции в ЦДХ на премии Кандинского превратилась в черную мглу экспозиции «Инновации». Ночь спустилась, но Гегель обнадеживает: «Сова Минервы прилетает в сумерках».

Диана Мачулина

© Фото: Валерий Леденёв

В четверг 29 марта в Государственном центре современного искусства открылась выставка номинантов VII Всероссийского конкурса в области современного визуального искусства «Инновация». На выставке представлены работы, отобранные экспертным советом конкурса из более чем трехсот заявок. Автор экспозиции – Сергей Ситар.

Как мы сообщали раньше, в этом году денежное вознаграждение премии было увеличено в два раза и в итоге составляет:
— «Произведение визуального искусства» – 800 000 рублей;
— «Кураторский проект» – 500 000 рублей;
— «Теория, критика, искусствознание» – 500 000 рублей;
— «Региональный проект современного искусства» – 400 000 рублей;
— «Новая генерация» – 200 000 рублей;
— «За творческий вклад в развитие современного искусства» – 600 000 рублей.

Приз «За поддержку современного искусства России» получат художники Игорь Макаревич и Елена Елагина. Специальный приз «За поддержку современного искусства России» достанется президенту Российской академии художеств Зурабу Церетели. Специальные премии также вручат фонд Stella Art, Британский Совет и посольство Франции.

Церемония награждения пройдет 3 апреля в Центре дизайна Artplay.

9 апреля в ГЦСИ состоится встреча с номинантами и подведение итогов конкурса.

На странице опубликовано следующее объявление:

«»Инновация» ищет волонтеров для участия во флэшмобе, который пройдет во время церемонии награждения премии 3 апреля.

Надо: прийти вечером 3 апреля на АртПлей и одеться потеплее, так как придется провести несколько часов на улице (пока погоду дают около +5).

Зато: тебе выдадут уникальный светоотражающий костюм и ты увидишь церемонию всероссийского конкурса с уникального ракурса. Горячий чай и творческая атмосфера гарантированы».

Заявки можно отправлять через страницу Facebook или на электронный адрес artpr@svergun.ru. 

Премия «Инновация» вручается в этом году в седьмой раз. С 29 марта по 1 мая в Государственном центре современного искусства пройдет выставка номинантов на премию текущего сезона.

Источник: страница премии на Facebook

Выставка работ номинантов VII Всероссийского конкурса в области современного визуального искусства «Инновация»

ИННОВАЦИЯ 2011 предоставляет уникальную возможность увидеть в едином экспозиционном пространстве проекты современного визуального искусства, отобранные Экспертным советом конкурса более чем из 300 заявок. Среди номинируемых на конкурс произведений есть проекты и инсталляции, которые невозможно показать в полном объеме в рамках общей выставки. ГЦСИ по согласованию с художниками представил данные проекты или в адаптированной версии, или в формате фото- и видеодокументации. Такое экспозиционное решение позволяет увидеть срез наиболее интересных и значимых творческих событий года во всех пяти конкурсных номинациях:

Произведение визуального искусства (Александр Бродский, Андрей Кузькин, Витас Стасюнас, группа «Куда бегут собаки», группа «МишМаш»)

Кураторский проект (Виктор Мизиано, Олеся Туркина, Марина Звягинцева, Юрий Самодуров, Андрей Смирнов, Екатерина Деготь, Иоанна Мытковска, Давид Рифф)

Теория, критика, искусствознание (Нелли Подгорская, Олеся Туркина, Ольга Шишко, Андрей Фоменко, Олег Фролов, Евгения Кикодзе)

Региональный проект (Неля Коржова, Роман Коржов, Евгений Стрелков, Андрей Суздалев, Ксения Федорова, Николай Алексеев, Илья Долгов, Евгений Уманский, Ирина Чеснокова, Ева Гожондек, Стах Шабловски)

Новая генерация (Таус Махачева, Валерий Чтак, Александр Гронский, Роман Мокров, Алексей Булдаков, Анастасия Рябова)

Государственный центр современного искусства
Москва, ул. Зоологическая ул., д. 13, стр. 2

© Инновация

Оргкомитет Всероссийского конкурса в области современного визуального искусства «Инновация» объявил об увеличении премиального фонда. Об этом сообщается на сайте премии.

В этом году денежное вознаграждение премии будет увеличено в два раза:
— «Произведение визуального искусства» – 800 000 рублей;
— «Кураторский проект» – 500 000 рублей;
— «Теория, критика, искусствознание» – 500 000 рублей;
— «Региональный проект современного искусства» – 400 000 рублей;
— «Новая генерация» – 200 000 рублей;
— «За творческий вклад в развитие современного искусства» – 600 000 рублей.

«За поддержку современного искусства России» лауреату внеконкурсной номинации вручат приз и диплом.

Также сообщается о том, что специальный приз в номинации «Новая генерация» — стипендия и поездка на 3 месяца в Cité des arts (Париж) — будет присужден Французским посольством. Победителя определит член жюри Марк-Оливье Валер. Прием победителя будет осуществлен Французским институтом.

Короткий список номинантов на премию был объявлен 10 февраля. Проекты номинантов будут выставляться в ГЦСИ с 29 марта по 29 апреля. Церемония награждения лауреатов состоится 3 апреля.

Источник: ncca.ru/innovation

Материалы по теме:
«Инновация» объявила шорт-лист, 14.02.12

Произведение визуального искусства (400 тыс. руб.)

— Андрей Кузькин. «Всё впереди»;
— Группа «Куда бегут собаки». «Вязание на спицах и крючком множества Мандельброта»;
— Группа «МишМаш». «Геопсихоизометрическая экспертиза города Екатеринбург»;
— Витас Стасюнас. «Ордер»;
— Александр Бродский. «Цистерна».

Кураторский проект (250 тыс. руб. )

— Марина Звягинцева, Юрий Самодуров. «Спальный район. Открытый урок» (в рамках программы ГЦСИ «Современное искусство в открытом обществе»);
— Екатерина Дёготь, Иоанна Мытковска, Давид Рифф. «Аудитория Москва. Эскиз публичного пространства»;
— Виктор Мизиано. «Невозможное сообщество»;
— Олеся Туркина. «Некрореализм»;
— Андрей Смирнов. «Поколение Z. Пионеры музыкальных технологий России 1910–1930-х».

Теория, критика, искусствоведение ( 250 тыс. руб.)

— Евгения Кикодзе, Нелли Подгорская. «Космос Юрия Злотникова»;
— Олег Фролов. Журнал «Популист»;
— Ольга Шишко. Каталог-исследование «Расширенное кино» / Expanded Cinema;
— Нелли Подгорская, Олеся Туркина. «Некрореализм»;
— Андрей Фоменко. «Советский фотоавангард и концепция производственно-утилитарного искусства».

Региональный проект современного искусства (200 тыс. руб.)

— Неля Коржова, Роман Коржов. VII Ширяевская биеннале «Чужестранцы: между Европой и Азией»;
— Евгений Стрелков, Андрей Суздалев. Выставка «Иллюзион. От ярмарочного аттракциона к медиаинсталляции»;
— Николай Алексеев, Илья Долгов. Выставка «Руины Утопии»;
— Ева Горжадек, Стах Шабловски, Ирина Чеснокова, Евгений Уманский. Международный художественный проект «Анклав»;
— Ксения Федорова. «Технологии в фокусе искусства: очарование и вызов».

Новая генерация (100 тыс. руб.)

— Алексей Булдаков, Анастасия Рябова. Attentionwhores;
— Роман Мокров. «Бесконечная история»;
— Таус Махачева. «Быстрые и неистовые»;
— Александр Гронский. «Пастораль»;
— Валерий Чтак. «Только правда».

Отдельно будет объявлено имя победителя в номинации «За творческий вклад в развитие современного искусства», денежный приз в которой составит 300 тыс. руб.

Проекты номинантов будут представлены на выставке, которая пройдет в ГЦСИ с 29 марта по 29 апреля. Церемония награждения лауреатов состоится 3 апреля.