Гилмановские бараки © gillmanbarracks.com

Новый арт-кластер откроется в Сингапуре в помещении бывших Гилмановских бараков. Об этом сообщается в пресс-релизе проекта. Открытие арт-кластера запланировано на 15 сентября. Здесь расположатся 13 галерей из разных стран мира, в том числе из Японии, Индонезии, Филиппин, Кореи, Италии, США, Австралии и др. Состав галерей будет расширен в январю.

Индонезийская галерея Equator Art Projects откроется экспозицией «Марсель Дюшан с Южной Азии», в рамках которой художники создадут свои оммажи знаменитому мастеру. Выставка поздних работ Яои Кусама пройдет в галерее Ota Fine Arts (Япония). Новый проект китайского художника Чжан Эньли начнет работу в галерее Shangart (Китай). Свою коллекцию авторов из Южной Кореи, Сингапура и Китая представит корейская галерея Space Cottonseed.

Помимо галерей, здесь также разместятся некоммерческие организации, среди которых Центр современного искусства Сингапура, планируемый к открытию в 2013 году. Его деятельность будет направлена на поддержку местных художников, здесь запланирована программа международных резиденций. По соседству с ними откроется офис международного проекта Yellow River Arts Centre, расположенного в китайском городе Иньчуань.

Разработчиком проекта является компания JTC Corporation, которая для этих целей реконструировала здание военного комплекса, построенного в 1930-е гг. для солдат британской армии.

Источник: Gillman Barracks

© artstagesingapore.com

Одним из первых событий в календаре високосного 2012 года стала ярмарка Art Stage в Сингапуре, проходившая с 12 по 15 января. На ярмарку

сьехались 133 галереи из двадцати стран мира, которые представили на суд публики работы шестисот художников. Art Stage существует лишь второй год, но уже после премьеры в прошлом году ярмарке удалось позиционировать себя в качестве нового форпоста современного искусства Азиатско-Тихоокеанского региона.

Ярмарка открылась в непростой экономической ситуации. Волны экономического кризиса докатились и до Сингапура, что не могло не повлиять  на динамику продаж. Art Stage существует за счет щедрой финансовой поддержки правительства Сингапура; ярмарка проводит политику по обьединению разрозненных региональных арт-рынков под эгидой Сингапура. Перед директором Art Stage Рудольфом Лоренцо, бывшего директора Art Basel и Art Basel Miami Beach, была поставлена задача встроить Сингапур в глобальную систему арт-рынка и создать платформу для показа всего лучшего в современном искусстве Азиатско-Тихоокеанского региона в целом и Сингапура в частности. Развернутая рекламная кампания «Мы – Азия!» как нельзя лучше указывала на характер ярмарки, где 75% выставочного пространства было отдано галереям из региона.  Галереям из Европы, Австралии и Америки достались лишь 25%.

В основной проект ярмарки были приглашены хедлайнеры рынка – галереи  Lehmann Maupin (Нью-Йорк), Victoria Miro (Лондон), White Cube (Лондон) , Galerie Eigen+Art (Berlin), Ben Brown Fine Arts (Лондон). А также лидеры среди аиатских галерей: Gana Art Gallery (Сеул/Бусан), Gallery Hyundai (Сеул), Mizuma Art Gallery (Токио), Tang Contemporary Art (Бангкок, Гонк-Конг, Бейджин) и Kaikai Kiki Gallery (Токио, Тайпей), принадлежащая Такаши Мураками.

Перед официальным открытием ярмарки прошел закрытый вернисаж для VIP-гостей, на котором и были сделаны все основные покупки. Галерея Michael Schultz Gallery продала небольшую «Абстрактную картину» Герхарда Рихтера за $1,52 млн. Сингапурская галерея Gajah нашла покупателей сразу двум картинам рейтингового индонезийского художника Ньомана Масрида –

по $350 тыс. за каждую. Linda Gallery из Сингапура продала работу Срихарди Соедарсоно за $232 тыс., De Sarthe Gallery – скульптуру Бернара Вене за $100 тыс. Галерея Haunch of Venison  реализовала работу художника из Тибета Гонкара Гяцо «Рассеченный Будда» за $200 тыс.

Всемирно известная галерея White Cube выставлялась в Cингапуре впервые. Галерея представила примелькавшиеся полотна с бабочками Дэмиана Херста и растиражированные цветочные аранжировки от Марка Куинна, немало разочаровав коллекционеров, ожидавших чего-то оригинального. Скульптура Энтони Гормли «Дрейф VIII» имела больший успех и быстро нашла себе покупателя. White Cube также выставила крупноформатный фотомонтаж  Гилберта и Джорджа «Гандбол». Персональная выставка тандема откроется в гонконгском филиале галереи весной этого года.

Самой интересной частью ярмарки стал ее экспериментальный раздел Project Stage, который предоставил площадку авторским проектам.  Project Stage стал настоящим магнитом для специалистов и коллекционеров: будущих звезд регионального арт-рынка открывали именно здесь.

Галерея из Нью-Йорка Priska C.Juschka Fine Art привезла видеохудожницу из Казахстана Алмагуль Менлибаеву, которая выставлялась в Сингапуре впервые. Российским любителям искусства Алмагуль знакома по фильму «Трансоксанийские мечты», демонстрировавшемуся на 4-й Московской биенале. Премьера ее работ состоялась в рамках выставки «Восток-Запад», организованной сингапурским Институтом современного искусства.  Самая же запоминающаяся работа раздела принадлежала китайскому художнику Хэ Сяньюю, который «убил» художника Ай Вэйвэя на стенде шанхайской галереи Pearl Lam: каждый проходящий вздрагивал при виде лежащего вниз лицом «трупа» китайского художника-диссидента.

Активных покупателей на ярмарке явно недоставало. Уровень продаж для многих галерей оказался неудовлетворительным: лишь немногие смогли похвастаться прибылью. Финансовое фиаско объяснили торгами местных аукционных домов Larasati и Borobudur, которые состоялись в один день с открытием Art Stage. Аукцион проходил в том же выставочном коплексе этажом выше, и ожидалось, что такое соседство привлечет на ярмарку больше посетителей и потенциальных клиентов. Однако – судя по всему – как местные, так и приезжие любители искусства в большинстве своем исчерпали на аукционных торгах весь свой бюджет.

Ирина Бурмистрова

Энди Уорхол. Автопортрет. 1986

С 2012 по 2014 гг. в странах Юго-Восточной Азии пройдет масштабная ретроспектива работ Энди Уорхола, которую спонсируют банк BNY Mellon, а также аукционный дом Christie’s, компания Bloomberg и издание The Economist. Как сообщает сайт Artinfo.com, выставка пройдет в Сингапуре, Гонконге, Китае (в Шанхае и Пекине) и Японии (Токио).

На выставке будет представлено около 300 работ, основная часть которых заимствована из коллекции Музея Уорхола в Питтсбурге, а две оставшиеся – из фондов музея, принадлежащего частному коллекционеру из США. Выставка получит название «15 минут вечности» (аллюзия на известную фразу Уорхола «В будущем каждый сможет стать всемирно известным на 15 минут»).

Несмотря на участие аукционного дома в организации проекта, его авторы настаивают на образовательных целях выставки и отрицают какую-либо коммерческую подоплеку экспозиции,  объясняя присутствие Christie’s необходимостью грамотного планирования событий, опыт которого есть у организации. Тем не менее, как полагают эксперты, азиатская выставка короля поп-арта может привлечь дополнительное внимание к его работам и существенно увеличить объем и стоимость продаж.

В начале этого года Christie’s опубликовал данные об итоговых доходах аукционных продаж в 2011 году. Суммарная прибыль аукционного дома достигла $5,7 млрд, превысив доходы прошлого года на $700 млн. Доля послевоенного искусства в этой сумме составила $1,2 млрд. Прибыльным сектором стало и азиатское искусства, принесшее в общей сложности $890,1 млн.

Источник: artinfo.com

Материалы по теме:
Все новости по теме Christie’s

Основатель ярмарки и автор концепта доступного искусства Уилл Рэмси провел первую подобную ярмарку в 1999 году в Лондоне. В ее основе лежала идея демoкратизации коллекционирования произведений современного искусства. Уилл Рэмси утверждал, что каждый посетитель, пришедший на его ярмарку с желанием что-либо приобрести, может легко это желание реализовать, ведь уровень цен здесь не превышал $10 тыс.

Цель Affordable Art Fair – развеять представление о том, что качественное современное искусство доступно только миллионерам. Эта идея оказалась настолько популярной, что бренд Affordable Art Fair распространился по всему миру, и подобные ярмарки теперь проходят в Амстердаме, Брюсселе, Лондоне, Милане, Мельбурне и Нью-Йорке; на очереди стоят Лос-Анджелес и Дели. Их популярность легко объяснить: для потенциального покупателя здесь нет барьеров и того дискомфорта, с которым может быть связана покупка работы в галерейном пространстве. Для цен установлен потолок; стоимость работы указана на этикетке. Галерея, подписавшая контракт на участие в ярмарке, должна отдать 75% выставочного пространства работам стоимостью до S$7500.

В Сингапуре Affordable Art Fair стартовала в прошлом году и сразу же стала одним из ключевых арт-мероприятий в этом городе-государстве. Организаторы позаботились о том, чтобы ярмарка была не просто местом, где продается региональное и западноевропейское современное искусство, но и центром, в котором создается культура будущего – ярмарка адресована новому поколению коллекционеров.

Концепт ярмарки полностью совпадает с ежедневной деятельностью сингапурских галерей Give Art и Fill Your Walls, которые участвуют в ярмарке во второй раз. Fill Your Walls – галерея, в самом названии которой звучит призыв покупать искусство – предлагает на своем сайте художественные работы за от S$15 до S$15 тыс. Она работает с художниками-любителями и предоставляет выставочное пространство только начинающим. Галерея Give Art тоже работает в направлении демократизации и доступности современного искусства. В своей деятельности галерея пропагандирует идею, что лучший подарок – это картина.

Особым успехом пользовался стенд сингапурской галереи Redsea Gallery. За S$680 там можно было купить керамические ботинки Dr. Martin’s индонезийского художника Purnomo. Самой дорогой работой на стенде оказалась бронзовая скульптура бульдога в кепке The Bodyguard индонезийского художника Ади Гунаван за S$9,8 тыс.

Галерея Ketna Patel+Studio принадлежит индийской художнице Кетна Патель, живущей в Сингапуре. Она представляла свои работы на ярмарке сама. Для участия в ярмарке художнице пришлось занизить цену на некоторые вещи, чтобы не превысить лимит, установленный правилами. Цена S$10 тыс. за раскрашенный вручную капот Мерседеса не показалась чрезмерной.

Галерея Yinogo Art из Гонконга приезжает на ярмарку второй раз. В прошлом году ярмарка закончилась для галереи полным фиаско. Груз с картинами застрял где-то между Сингапуром и Гонконгом. Зато в этом году на стенде не было свободного места от привезенных работ. Особым успехом пользовались фотографии голландской художницы Симоны Боон. Хозяйка галереи Грейс Ко сказала, что галерея пригласила художницу участвовать в ярмарке, правильно рассчитав, какой коммерческий эффект окажут ее работы на сингапурскую публику. Promising Red, фотографический принт на холсте из серии Moving stills, ушел за S$2,800 к покупательнице из Индии в первый час после официального открытия ярмарки, а остальные три фотографии нашли покупателей позже.

Affordable Art Fair в Сингапуре по сравнению с прошлыми годами существенно разрослась. В этом году о своем участии заявили 78 галерей. На ярмарке побывало более 13 тысяч посетителей, а общая прибыль за четыре дня составила $3,5 млн. Специалистам ярмарка показала, что уровень доступного по цене искусства в Сингапуре и в соседних странах оказался неоднородным как по качеству, так и по содержанию, но от этого ярмарка не стала менее любопытной и привлекательной.

Ирина Бурмистрова, Сингапур