Марат Гельман. Фото: Роман Екимов

В дополнение к ранее появившейся информации о закрытии галереи Айдан Салаховой, также стало известно, что две другие старейшие галереи Москвы – Гельман-галерея и XL-галерея – также сменят профиль деятельности. Об этом сообщает РИА «Новости» с ссылкой на Марата Гельмана и Айдан Салахову.

Подробности станут известны после пресс-конференции, которая пройдет 23 апреля.

Все три галереи останутся в занимаемых ими помещениях на территории ЦСИ «Винзавод». В их пространствах расположатся новые проекты.

«Я действительно закрываю свою галерею, и вместо нее появится продюсерский центр «Культурный альянс», где будет представлено искусство из других российских городов. А Селина сделает, по-моему, кураторский проект, перестанет быть галерей и станет культурной институцией», — пояснил агентству Марат Гельман.

Гельман-галерея была основана в 1990 году, сотрудничала с такими художниками, как Валерий Кошляков, Авдей Тер-Оганьян, Дмитрий Гутов, Олег Кулик, Анатолий Осмоловский и др. Галерея работает на территории ЦСИ «Винзавод» с 2007 года. После того, как Гельман занялся открытием в Перми музея современного искусства PERMM, галерею возглавила Юлия Гельман, жена основателя.

Новый продюсерский центр «Культурный альянс», по словам Гельмана,  будет функционировать не как коммерческий проект: искать по городам интересных художников и показывать их в бывшем помещении галереи.

Елена Селина основала XL-галерею в 1993 году. Это одна из самых известных и влиятельных галерей современного искусства Москвы, которая продает работы Айдан Салаховой, группы «Синий суп», Аристарха Чернышова, Олега Кулика, Константина Звездочетова и др.

Ранее о закрытии своей галереи объявила Айдан Салахова. Галеристка рассказала о своем намерении сосредоточиться на собственном творчестве, а вместо «Айдан-галереи» открыть мастерскую и шоу-рум, где будут представлены и произведения самой Айдан, и работы ее студентов.

Ни Салахова, ни Гельман не отрицают, что к подобному решению их привела слабость российского рынка современного искусства.

Источник: ria.ru

Материалы по теме:
Айдан Салахова закрывает галерею, 11.04.12
Директором «Винзавода» стала Елена Пантелеева, 26.03.12
Директором «Нового Манежа» и «Рабочего и колхозницы» может стать Марина Лошак, 30.03.12

Сергей Пахомов (

Открытие 25 апреля, 19.00

Выставка посвящается моему покойному дяде, который жил, как умел и умер, как тряпка.

Дмитрий Гутов. Тихвинская Богоматерь. 2011-2012. Металл, сварка

Дмитрий Гутов. εἰκών
Открытие 22 марта, 19.00

Дмитрий Гутов представляет новую серию своих металлических объемных работ. На этот раз в качестве образца взяты древние русские иконы. Работа с иконными образами вполне закономерна с формальной точки зрения, ведь известно, что иконы делались с так называемых прорисей – графических эталонов образов – собранием которых владел практически каждый профессиональный иконописец. Сам Гутов утверждает, что он отказался от использования сохранившихся в архивах прорисей из-за их стандартности. Действительно, творческий момент в русской иконе начинается отнюдь не с копирования-повторения, а с его неудачи – непредвиденного различия.

Очень трудно определить жанр этих художественных объектов.

Плоская фигурная металлическая «решетка» превращена в особый вид пространственной скульптуры. Стоит отойти чуть влево или вправо, как изображение начинает искажаться. И искажение это проходит все стадии развития искусства XX века. От кубизма и экспрессионизма к радикальной абстракции. «Влево», «вправо» – ведь на политическом жаргоне эти слова означают политические предпочтения. Не произошли ли все эти искажения от чрезмерной политизации взгляда? От вмешательства в искусство реальной политики, как «правой», так и «левой»? Пусть эти вопросы так и останутся дамокловым мечом, не предполагающие однозначного ответа.

Работы Гутова – это буквалистское воплощение истории искусства. Демонстрация практически всей истории искусства ХХ века происходит от простого и естественного для разглядывания скульптуры обхода вокруг. В традиционной круглой скульптуре зритель видит различные ракурсы одного и того же объема, в скульптурах Гутова этого объема нет, и каждый новый ракурс отрицает предыдущий.

История искусства как физическое перемещение тела в пространстве.

Анатолий Осмоловский

Галерея Марата Гельмана
Москва, ЦСИ «Винзавод», 4-й Сыромятнический пер., д. 1 / 6