Конкретное место еще не определено окончательно, однако фонд предположительно разместится в деловом центре города неподалеку от Концертного зала Уолта Диснея и будущего музея Эли Брода, открытие которого намечено на 2014 год.

Марчиано коллекционировал искусство на протяжении десятилетий, но наиболее активно покупал последние несколько лет, рассказал источник издания. Известно, что в его собрании есть работы Марка Гротьяна и Стерлинга Руби.

Источник: The Art Newspaper

Фрэнк Гери © National Building Museum / Paul Morigi

Архитектурный институт Южной Калифорнии учредил премию в честь архитектора Фрэнка Гери. Об этом сообщает Los Angeles Times. Инициатива стала возможна благодаря пожертвованию, которое архитектор и его жена сделали недавно в пользу института.

Как сообщает источник, Фрэнк Гери, являющийся попечителем вуза, и его жена Берта перечислили на счет института $100 тыс. Эти средства пошли на учреждение премии, названной в честь дарителей, которая будет вручаться ежегодно за лучший архитектурный проект, выполненный выпускником. В ближайшее время будет объявлен первый лауреат награды.

Фрэнк Гери (р. 1929) – всемирно известный архитектор канадского происхождения, живущий в Лос-Анджелесе. Лауреат Притцкеровской премии (1989), Национальной медали искусств США (1998). Среди наиболее известных его проектов – Музей Гуггенхайма в Бильбао, Концертный зал Уолта Диснея в Лос-Анджелесе, Художественная галерея Онтарио в Торонто, Танцующий дом в Праге и др.

Источник: Los Angeles Times

Выставка Гамильтона должна была пройти в Лос-Анджелесе и Филадельфии, а также в Лондоне и Мадриде. Представитель галереи Тейт в Лондоне подтвердил, что ретроспектива запланирована в музее на весну 2014 года. При этом остальные два музея – Музей искусств королевы Софии в Мадриде и Музей искусств Филадельфии – гораздо менее уверены относительно своих планов.

Сам Пол Шиммель подтвердил, что продолжает заниматься выставкой вместе с бывшим директором Тейт Модерн Виченте Тодоли.

Пол Шиммель, работавший в MOCA с 1990 года, уволен по распоряжению директора музея Джеффри Дейча, который также принял решение о сокращении кураторской команды музея. Это вызвало резкий негативный отклик со стороны попечительского совета музея: художники Барбара Крюгер, Катрин Опи, Эд Руша и Джон Балдессари в разное время объявили о своем выходе из его состава. По заявлению всех художников, их не устраивает новая политика музея с ее поворотом в сторону более развлекательных, модных и молодежных выставок в противоположность основательности музейного искусствоведческого подхода, который олицетворял Шиммель. В попечительском совете художников больше не осталось.

Источник: theartnewspaper.com

© hammer.ucla.edu

Музей Хаммера в Лос-Анджелесе назвал имена пяти финалистов The Mohn Prize, учрежденной в рамках биеннале «Made in L.A. 2012» и вручаемой художникам, живущим и работающим в Лос-Анджелесе. Как сообщает журнал Art In America, в шорт-лист конкурса вошли Симоне Форти, Лиз Глин, Мелеко Мокгоши, Эрика Фогт и группа Slanguage.

Победитель получит денежный приз в размере $100 тыс. О нем и его работах также будет напечатана монография. Имя лауреата из числа претендентов, отобранных компетентным жюри, определят сами посетители выставки в результате голосования в интернете.

Премия была учреждена в этом году четой филантропов и коллекционеров Ярлем и Памелой Мон. Премия задумана по модели Bucksbaum Award, вручаемой Музеем Уитни, а также ежегодной британской Премии Тернера, организованной галереей Тейт в Лондоне. Основатели премии пока заявили о пяти циклах работы премии в течении десяти лет, однако не исключают продолжения проекта и в дальнейшем.

Источник: artinamericamagazine.com

Материалы по теме:
Для художников Лос-Анджелеса создали премию, 16.03.12

© moca.org

Танцевальный проект LA Dance Project под управлением хореографа Бенджамина Мильпье организует танцевальные перформансы в рамках выставки «Фабрика живописи: абстракция после Уорхола», которая в настоящее время проходит в Музее современного искусства Лос-Анджелеса. Об этом сообщает Los Angeles Times.

Мильпье создаст 30-минутный site-specific перформанс «Framework», который пройдет под саундтрек художника Марка Бредфорда, чьи работы также представлены в экспозиции. В рамках перформанса Мильпье с одной из новых участниц LA Dance Project Амандой Уэллс проведет «танцевальный тур» по залам музея, который состоится три раза – 19 июля, 2 и 9 августа.

«Мы очень рады возможности сотрудничать с Бенджамином и Марком в этом междисциплинарном проекте, – заявил директор музея Джеффри Дейч. – “Framework“ расширяет границы танцевального искусства и приносит его в пространство художественной галереи, открывая границы между живописью и танцем».

Танцевальный проект LA Dance Project был создан Музыкальным центром Лос-Анджелеса. Кроме Мильпье, в его состав вошли также композитор Нико Мали и продюсер Чарльз Фабиус. Официальная премьера первого проекта коллектива состоится 22 и 23 сентября в Концертном зале Уолта Диснея и будет приурочена к открытию фестиваля Gloria Kaufman Presents Dance.

Выставка «Фабрика живописи: абстракция после Уорхола» открылась в Музее современного искусства Лос-Анджелеса 29 апреля и продлится до 20 августа. Она исследует трансформации, произошедшие в современной живописи в эпоху, когда массовая культура и новые технологии стали неотъемлемой частью языка современного искусства. В экспозиции представлены работы Таубы Ауэрбах, Урса Фишера, Кристофера Вула, Сета Прайса, Келли Уокера и др.

Проект подготовлен институтом Гетти в сотрудничестве с рядом зарубежных художественных институций. Среди них – библиотека университета Малаги, библиотека при университете в Гейдельберге, Государственный институт истории искусства (Париж), Библиотека Томаса Уотсона при Музее Метрополитен и др.

Как отмечает газета Los Angeles Times, в настоящий момент ресурс содержит тексты, изданные преимущественно до 1923 года в США и до 1909 года – в других странах, поэтому  на сайте ощущается перевес материалов о старых мастерах.

Кроме того, Getty Research Portal содержит книги, по большей части посвященные западному искусству. «У нас пока всего несколько книг по Китаю, — заявила Марта Бака, заведующая мультимедиапрограммой в области истории искусства при институте Гетти. — Но мы как раз хотим это изменить. Это только начало и большой задел для последующей работы и развития».

Источник: getty.edu, latimes.com

Музей Гетти © wikipedia.org

В музее Гетти сократят 34 рабочих места. Об этом сообщает Los Angeles Times. Руководство Фонда Гетти идет на такие меры для того, чтобы пустить сэкономленные деньги на закупку новых произведений в коллекцию музея.

Как сообщает источник, сокращения коснутся главным образом образовательного отдела, количество сотрудников которого сократится с 51 до 32. В частности, профессиональных экскурсоводов планируется заменить на волонтеров. По заявлению руководства музея, это обычная практика в большинстве стран мира.

Кроме того, будут уволены сотрудники, занимавшиеся дизайном полиграфической продукции к выставкам, часть персонала из службы по работе с посетителями, а также сотрудники «визуального отдела», в чьи обязанности входило фотографирование экспонатов из фондов Гетти и публикация изображений на сайте. При этом музей планирует увеличить доступ к цифровому контенту не только на персональных компьютерах, но и на мобильных устройствах. С июля посетителям будут предоставляться бесплатные аудиогиды.

Руководство музея подчеркнуло, что сокращения не коснутся выставочного отдела и никак не отразятся на программе мероприятий музея. Также не будет уволен никто из кураторов и представителей отдела хранения.

На освободившиеся места был объявлен набор волонтеров, темпы которого определят ход дальнейших увольнений.

Таким образом, прежняя численность музейного персонала сократится с 394 до 360 человек, т.е. на 9%. Общее число работников фонда уменьшится с 1287 до 1253 человек.

Бюджет музея зависит не только от окупаемости его расходов, но и от объема пожертвований, размеры которых в 2011 году сократились на $1 млрд и составили $5,6 млрд, показав заметное снижение по сравнению с периодом, предшествовавшим экономической рецессии. В 2011 году музею пришлось сократить расходы до $269,8 млн. До кризиса эта цифра составляла $367,5 млн.

В нынешнем году впервые в истории музея была учреждена должность директора по увеличению финансирования музея.

Источник: latimes.com

Материалы по теме:
Барбара Крюгер поможет MOCA, 03.04.12
Итальянский музей будет сжигать работы, 05.03.12
У Музея Гетти – новый директор, 16.02.12
Гетти судится с церковью, 07.11.11

© coagulacuratorial.com

Мэт Глисон, арт-критик из Лос-Анджелеса, более двадцати лет издававший журнал Coagula, открыл в городе собственную художественную галерею Coagula Curatorial. По словам Глисона, его галерея будет заниматься как молодыми авторами, так и уже известными художниками. Первыми проектами в новом пространстве станут выставки Тима Юда, а также экспозиция фотографий Йозефа Бойса, сделанных в 60-е гг. немецким фотографом Майклом Монтфортом.

По словам Глисона, в настоящее время галереи искусства делают слишком слабый акцент на кураторской деятельности. Его новый проект призван исправить положение дел.

«Кураторская составляющая действительно отсутствовала в галерейных выставках. Моя галерея как раз сфокусируется на кураторской работе, — рассказал Глисон в интервью изданию Artweek L.A. — Каждый мой проект должен будет подогреть дискуссию и разорвать границы того, чего ожидает сам художник и общество. В этом и вся соль — я никогда не верил в то, что художник должен умереть раньше, чем его вещи будут выставлены рядом с работами крупнейших авторов».

Галерея будет расположена в лос-анджелесском районе Чайнатаун. Глисон подчеркнул,  что его галерея будет продавать как дорогостоящие работы, так и произведения стоимостью ниже ста долларов, а также сувенирную продукцию.

Мэт Глисон издает журнал Coagula с 1992 года. Журнал выходил раз в два месяца и был посвящен художественному процессу в Лос-Анджелесе. Его электронная версия доступна по адресу coagula.com. Кроме этого, Глисон регулярно публикуется в издании Huffington Post.

Источники: artweek.la, coagulacuratorial.com

Музей современного искусства Лос-Анджелеса © Minnaert / Wikipedia

Американская художница Барбара Крюгер продаст одну из своих новых работ, чтобы поддержать Музей современного искусства Лос-Анджелеса (MOCA). Об этом сообщает Los Angeles Times.

Крюгер является членом попечительского совета музея. Ее жест стал реакцией на финансовые трудности, которые в настоящий момент переживает MOCA.

Согласно финансовому отчету музея, опубликованному во вторник, 27 марта, новый директор MOCA Джеффри Дейч за прошедший год не смог обеспечить организации финансовую поддержку, которая существовала до его прихода на должность.

Как сообщает источник, доходы музея снизились по сравнению с предыдущими годами. По заявлению финансового директора организации, в текущем финансовом году музей приблизится к сбалансированному бюджету, при котором его доходы и расходы сравняются.

Музей также не смог получит грант фонда Брода, который предоставлялся ему в прошлые годы.

Финансовые сложности вынудили MOCA отложить проведение выставки «Края земли», посвященной истории ленд-арта. В настоящее время в музее планируется междисциплинарный проект «Transmission L.A.: AV Club», спонсируемый Mercedes-Benz и курируемый вокалистом Beasty Boys Майклом Даймондом.

© hammer.ucla.edu

Музей Хаммера в Лос-Анджелесе объявил о создании новой художественной премии The Mohn Prize, работа которой начнется одновременно с открытием биеннале «Made in LA 2012», посвященной молодым и малоизвестным художникам города. Об этом сообщается на сайте музея. Победитель получит денежный приз в размере $100 тыс. О нем также будет издана монография.

Премия задумана по модели Bucksbaum Award, вручаемой Музеем Уитни, а также ежегодной британской Премии Тернера, организованной галереей Тейт в Лондоне. Основатели премии – чета филантропов и коллекционеров Ярль и Памела Мон – пока заявили о пяти циклах работы премии в течении десяти лет, однако не исключают продолжения проекта и в дальнейшем.

По регламенту премии компетентное жюри отберет пять финалистов из числа участников экспозиции, после чего посетители выставки смогут проголосовать в интернете за понравившегося им кандидата и тем самым определить победителя.

В жюри этого года вошли независимый куратор и критик Энтони Хьюберман, куратор Дориюн Чон (Музей современного искусства в Нью-Йорке), куратор и директор High Line Art Program в Нью-Йорке Сесилия Алемани и куратор Музея искусства округа Лос-Анджелеса Рита Гонсалес.

В биеннале «Made in LA 2012» примут участие 60 художников. Проект расположится на трех площадках – в Музее Хаммера, Муниципальной художественной галерее города и парке Барнсделл. Биеннале начнется 2 июня 2012 года.

Источник: hammer.ucla.edu